[spectre] WE-ARE-MAKING-DIGITAL-ART - PARATISSIMA, TURIN, ITALY

[Ennio Bertrand]

(italiano a seguire)

*WE-ARE-MAKING-DIGITAL-ART*

*PARATISSIMA, TURIN, ITALY*
Opening: November 3-7, 2010
c/o Stefilm Via Galliari 5
3: h 21-23
5: h 20-23
6/7: h 10-13/18-23

we-are-making-digital-art.com

Program
The first exhibition by a group of artists who have been working over a
period of years
with electronic media in the field of performance art, dance, sound, video
and digital light.
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*“Hymn” Interactive sound installation by Ennio Bertrand*

“Hymn” is a work that is realised through sound. It is an interactive
installation managed by
a digital automatism that senses the proximity of the hands of visitors –
participants,
who approach or move away from the symbolic objects exhibited.

It is a small personal digital theatre, populated by “magical” concealed
actors who echo our
creative childhood gestures.

The movement of the hands becomes, in real time, associated with one of the
ten sounds
contained in the computer’s memory. As the hand gradually moves closer to
the object, the
sound will be played in advance , if the hand stops the sound also ceases.
And if the hand
withdraws the sound also ‘retreats’ and turns back on itself. A sort of slow
motion in sound.

The material, the sounds, are phrases freely derived from a part of
“Kaddish” by
Allen Ginsberg and are automatically repeated by the computer’s voice.
Written at the end of the 1950’s Ginsberg’s mournful poem was dedicated to
his mother
who died in a mental asylum.

This work of reinterpretation is a shamanistic and propitious hymn so that
poetic writings
reappear that enlighten our dark contemporary state.
The installation was realised using Theremino, a new digital system that I
have just
developed for managing the interaction of sound and digital material.
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*“Analogical metamorphoses” interactive video installation by fannidada*

The analogical metamorphoses by Fannidada are interactive video
installations where
the public, analogically manipulating the video signal, metamorphose the
electronic
images that become coloured, kaleidoscopically disintegrating the quality.

*To Follow the Bye-ways*
To follow the bye-ways can be a way of living.
To leave the certain for the uncertain, to search for new visions in
everyday life.
Two bicycle wheels fixed to a tubular iron structure that supports four
monitors, running,
analogic metamorphosis that, modifying the colours of the visualised images,
offers new
images to the spectators.

*The suitcase of the Metamorphosis*
What is inside the suitcase? tales of the journey, images, sensations but,
above all,
the pleasure of the surprise is in the unexpected.
A suitcase, a monitor, two pre-amplified microphones, a good mix to create
a “fantastic” journey.

www.fannidada.com
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*“Synthesis”, interactive dance performance by Micron*

Documentary video of the performance and exhibition of the digital paintings
and mixed media created during the show.

On stage two performers and SUMI, an interactive system for painting with
light, that
inspires the SUMI - in the pictorial style of the far east. The technology
becomes
part of the search in the creation of new forms of expression that confer
on the actor the role of a warrior of art, of an art visible, coloured.

The dance animates the colour, “ the bodily gesture traces graphic signs
sensed
and replayed by another body”.
Throughout the picture of the mixed media and digital actions one enters
into
the space, becoming space.
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*“Rossore”, Sensible interactive light installation by Pietro Mussini*

The system consists of a case that houses the hardware needed to activate
the performance. It is made up by leds which have an intermittent, fast,
sparse
and punctiform effect. Getting closer to the system, the visitor activates
a luminous exuberance with a single, strong and saturated tone, which is
meant
to activate a relationship with the world, with our body, with its
extension, space
and border, with others, with the materiality of the body, of the hands, of
the eyes.

The telling of what is happening, of what is expected, comes with the
encounter
of apparently extraneous bodies that reveal, through a gesture, what is
being
exposed: seizure of outlines, eyes, interaction of bodies.
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www.we-are-making-digital-art.com







ITALIANO

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*WE-ARE-MAKING-DIGITAL-ART*

*PARATISSIMA, TORINO, ITALY*
Opertura: Novembre 3-7, 2010
c/o Stefilm Via Galliari 5
3: h 21-23
5: h 20-23
6/7: h 10-13/18-23

we-are-making-digital-art

Programma
La prima mostra del gruppo di artisti che operano da anni con media
elettronici
nel campo delle arti performative, danza, suono, video e luci digitali.
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*“Hymn”, installazione Sonora interattiva di Ennio Bertrand*

Hymn è un lavoro che si manifesta attraverso i suoni. È una installazione
interattiva
gestita da un automatismo digitale che percepisce la prossimità delle mani
dei visitatori-partecipanti che le avvicinano o allontanano da oggetti
simbolici esposti.
È un piccolo teatro digitale personale, popolato di “magici” attori nascosti
che recitano seguendo in nostro infantile gesto creatore.
Il movimento della mani viene in tempo reale associato a uno delle decine di
suoni
contenuti nella memoria del computer. Man mano che la mano procede
avvicinandosi all’oggetto, il suono verrà “suonato” in avanti, se la mano si
ferma
anche il suono si arresta. E se la mano arretra anche il suono torna sui
suoi passi
suonato alla rovescia. Una sorta di moviola sonora.
Il contenuto, i suoni, sono le frasi liberamente tratte da una parte di
Kaddish
di Allen Ginsberg e rilette automaticamente dalla voce del computer.
Scritta alla fine degli anni 50 la disperata poesia di Ginsberg è dedicata
alla madre morta in manicomio.

Questo lavoro di reinterpretazione è un inno sciamanico e propiziatorio
affinché
ricompaiano poeti che ci illuminino la nostra buia contemporaneità.

L’installazione è realizzata impiegando Theremino, un nuovo sistema digitale
che ho appena realizzato per la gestione interattiva di suoni e contenuti
digitali.
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*“Analogiche metamorfosi”, installazione video interattiva di fannidada*

Le analogiche metamorfosi di fannidada sono videoinstallazioni interattive
dove
il pubblico, manipolando analogicamente il segnale video, metamorfizza le
immagini
elettroniche che si colorano caleidoscopicamente disintegrandone la qualità.

*Percorrere strade secondarie*
Percorrere strade secondarie può essere un modo di vivere.
Lasciare il certo per l’incerto, cercare nuove visioni nella quotidianità.
Due ruote di bicicletta fissate ad una struttura tubolare in ferro che
supporta
quattro monitor generano, ruotando, analogiche metamorfosi che, modificando
i colori delle immagini visualizzate, offrono allo spettatore nuove visioni.

*La valigia delle Metamorfosi*
Dentro una valigia cosa si può trovare? racconti di viaggio, immagini,
sensazioni,
ma soprattutto, il piacere della sorpresa e dell’imprevisto.
Una valigia, un monitor, due preamplificatori microfonici un buon mix
per creare un viaggio “fantastico”

www.fannidada.com
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*“Synthesis”, interactive dance performance by micron*

Documentazione video della performance ed esposizione dei dipinti
digitali e materici creati durante lo spettacolo.

In scena due performer e SUMI, un sistema interattivo per dipingere con la
luce,
che si ispira al Sumi-e, stile pittorico dell'Estremo Oriente.
La tecnologia si inserisce come ricerca nella creazione di nuove forme di
espressività
che conferiscono all'attore il ruolo di guerriero dell'arte, di un'arte
visiva, colorata.

La danza muove i colori, “il gesto corporeo traccia segni grafici percepiti
e rielaborati da un altro corpo”.
Attraverso la pittura d'azione materica e digitale si entra nello spazio per
essere spazio.
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*“Rossore”, Installazione luminosa interattiva e sensibile di Pietro Mussini
*

Il sistema è formato da un involucro che contiene la parte di hardware per
l’attivazione
della performance.

E’ composto da led ad effetto intermittente, veloce, rado e puntiforme dal
quale,
avvicinandoci, si attiva un’esuberanza luminosa di tonalità unica, forte e
satura,
un invito ad attivare un rapporto col mondo, con il nostro corpo, con
l’altro, la materialità
del corpo, delle mani, degli occhi, la sua estensione, il suo spazio, la sua
frontiera.

Nell’incontro, nella captazione dei corpi si svela la narrazione di ciò che
avviene,
che deve accadere, nell’avvicinamento, nella prossimità, corpi
apparentemente
estranei che nella loro narrazione, nell’approssimarsi, svelano nel gesto
ciò che
è esposto, captazione di figure e di occhi, captazione fra corpi,
interazione tra corpi.
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